Les Coachs Associés

Acquérir les techniques spécifiques au travail de la voix parlée au micro et adapter ses capacités d'interprétations aux contraintes du studio professionnel > déterminer et consolider ses emplois tels qu'ils sont recherchés et codifiés dans les secteurs professionnels de la voix off et compte tenu des caractéristiques de son empreinte vocale > reconnaitre et appliquer les niveaux de promotion et de commercialité attendus par les commanditaires par la gestion qualitative et quantitative du sourire dans la voix >reconnaitre et décliner les principes répertoriés dans la charte de l'audiodescription Acquérir la fluidité et l'amplitude respiratoires permettant une diction claire naturelle précise et hautement intelligible

Le travail s'effectue exclusivement en cabine et en studio d'enregistrement hormis pour les séances d'échauffement vocal et corporel d'une durée quotidienne de 30 à 45 minutes, échauffement ayant pour objet de dynamiser et de préparer de manière spécifique au travail de la voix en studio >prise de conscience de la voix en cabine : les participants sont immédiatement propulsés en cabine pour une première prise de conscience de leur voix a travers le micro et le retour casque. Mise en évidence des contours de leur voix telle qu'elle est perçue par les autres et des différences avec leur propre perception >présentation du logiciel pro Tools : très majoritairement utilise dans le domaine de la voix, ce logiciel sera présente aux stagiaires. Afin de ne pas noyer les stagiaires dans une explication technique trop dense, nous n'explorerons que les effets directement utilisables par le stagiaire : compression, montage, nettoyage des pistes, saturation >travail sur le micro : les effets de la proximité et de l'éloignement sur la présence de la voix. >travail sur le retour casque : comment se mettre en position de confort dans la cabine d'enregistrement en agissant sur le volume du retour casque. >le réglage des niveaux : prise de conscience de la relation privilégiée entre la voix off et l'ingénieur du son. >travail sur le time code : apprentissage des techniques de calage par rapport à des images ou à un compteur défilant permettant de définir et de rectifier le comportement respiratoire du stagiaire lorsqu'il doit parler à un moment précis >travail sur le drop : comment faire une prise de voix à la volée à la suite de sa propre voix en retrouvant la couleur, la tonalité et le débit. >l'écoute, l'immédiateté, l'imaginaire, la capacite et la liberté de propositions : caricature d'un texte avec un ton "promo" et beaucoup de sourire, avec une ambiance cinéma (aventure), avec une voix sensuelle, avec voix caractérisée. Aller loin, prendre des risques, engager les stagiaires à s'exprimer corporellement en cabine si besoin est. >travail sur le sourire : le sourire étant une constante du travail de la voix. Une exploitation des différentes formes de sourire sera faite auprès des stagiaires, afin de leur donner conscience des aspects techniques du sourire qui s'entend dans la voix. Mais aussi, comment doser pour qu'il apparaisse naturel et ajoute des brillances a la voix. >romans, essais, contes : travail sur l'immédiateté, les textes n'étant pas connus à l'avance par les stagiaires, cet exercice constituera un entrainement à produire un univers, une ambiance des personnages, sans travail préparatoire >audiodescription : comment mettre en place une image sonore en respectant l'énergie du film et sans prendre la place pour raconter les actions d'un film a l'usage des non-voyants. Ce travail mettra l'accent sur la neutralité teintée de l'énergie du film. (charte d'audiodescription) >séance en condition professionnelle à Europe 1 >bilan de fin de stage

Sans niveau particulier

Découvrir la singularité de sa voix et répertorier ses potentialités. Acquérir de l'aisance dans le maniement de sa voix face aux contraintes techniques de l'enregistrement en studio (logiciel, time-code, micro, casque). Découvrir et développer les capacités non exploitées de sa voix. Trouver ou construire sa signature vocale pour proposer à la profession une spécificité unique voire inimitable. Apprendre à gérer les situations déstabilisantes en milieu professionnel. Acquérir un modèle d'entraînement personnalisé.

Alternance d'exercices individuels et collectifs permettant d'aborder le travail vocal en studio professionnel de manière à la fois ludique et technique.
Exposition à des conditions réelles d'enregistrement, utilisation d'enregistrements et de textes réellement diffusés.
Travail récurrent sur l'immédiateté, la capacité de proposition et le positionnement professionnel du comédien face aux interlocuteurs habituels de la séance d'enregistrement (ingénieur du son, réalisateur, agence de pub, annonceur).
Échauffement vocal et corporel (posture, méthode Roy Hart Théâtre) prédisposant au développement des capacités d'expression et de proposition grâce à la maîtrise de son outil vocal (entre autres : méthode Tomatis et boucle audio vocale).

Sans niveau particulier

Etre capable de produire une émission vocale homogène et sans saturation par la gestion de l'axe du micro et du réglage de casque. Etre capable de contrôler sa respiration pour maintenir une émission vocale dynamique sans essoufflement. Etre capable d'avoir une diction claire intelligible et tranchée. Etre capable de produire une lecture à vue avec une interprétation immédiate. Etre capable de rendre n'importe quel message attrayant par le bon dosage de sourire. Etre capable d'avoir des propositions variées et remarquables en réponse aux indications du réalisateur.

Alternance d'exercices individuels et collectifs permettant d'aborder le travail vocal en studio professionnel de manière à la fois ludique et technique.
Exposition à des conditions réelles d'enregistrement, utilisation d'enregistrements et de textes réellement diffusés.
Travail récurrent sur l'immédiateté, la capacité de proposition et le positionnement professionnel du comédien face aux interlocuteurs habituels de la séance d'enregistrement (ingénieur du son, réalisateur, agence de pub, annonceur).
Échauffement vocal et corporel (posture, méthode Roy Hart Théâtre) prédisposant au développement des capacités d'expression et de proposition grâce à la maîtrise de son outil vocal (entre autres : méthode Tomatis et boucle audio vocale).

Sans niveau particulier