Ateliers Varan

Cet atelier s'adresse à ceux qui désirent s'initier, se professionnaliser dans la réalisation ou entreprendre une reconversion. On y appréhende ce qu'implique intellectuellement, moralement et esthétiquement l'acte de filmer à travers chaque étape de la réalisation d'un documentaire, de la conception au montage. Chaque stagiaire réalise un court-métrage documentaire sur le sujet de son choix dont le montage est encadré par des monteurs professionnels. Cette formation inclut une période d'initiation technique, d'analyse d'oeuvres de référence, de repérages et d'écriture. Le réalisateur de films documentaires de création assure la conception et l'élaboration de films qui traitent des réalités sociales et culturelles en développant sa vision personnelle du sujet. Il met en oeuvre tous les moyens humains techniques et financiers pour le réaliser. - Concevoir un projet documentaire. - Etudier le sujet d'un documentaire. - Préparer le tournage. - Tourner : construire la mise en scène et la mise en image d'un documentaire. - Finaliser son documentaire. Formation diplômante enregistrée au RNCP et reconnue par le Ministère de l'Emploi et de la formation professionnelle.

Première période :
Initiation technique, exercices pratiques, analyse filmique. Pendant ces trois à quatre semaines, s'effectuent simultanément une initiation technique à l'image, au son et au montage, la réalisation d'exercices, la projection et l'analyse de films (les films-clefs de l'histoire du cinéma documentaire, rencontres avec des documentaristes).
Visionnage à la carte de la Vidéothèque Varan.
Pendant cette période, chaque stagiaire choisit, définit, prépare et repère le sujet du film documentaire qu'il souhaite réaliser.

Deuxième période :
Tournage du film de stage. Pendant cette période, les stagiaires organisent leurs tournages par fraction d'une journée ou deux. Les rushes sont projetés régulièrement en présence de tous les stagiaires. Cette progression dans l'analyse et la critique des tournages donne aux stagiaires la capacité de se corriger et d'approfondir la réalisation de leur sujet.

Troisième période :Montage et finition du film de stage. Chaque stagiaire, au fur et à mesure du tournage, commencera à dérusher et à pré-monter son film avec des monteurs professionnels. Cette collaboration permet de mettre en place la structure définitive et le montage final du film. Le montage est une étape pédagogique qui est le révélateur du travail de réalisation, la prise de conscience du travail accompli dans les semaines précédentes.

Quatrième période : Projection publique des films le dernier samedi de la session.
Présentation du marché de l'audiovisuel par un producteur et par des représentants d'institutions audiovisuelles : aides à la création, festivals, diffuseurs, etc.

Sans niveau particulier

- Trouver le centre de gravité de son projet et élargir sa réflexion par une approche pluridisciplinaire. - Approfondir les enjeux éthiques et cinématographiques du projet. - Construire une narration cinématographique pour transmettre un savoir à un large public. - Constituer un dossier de présentation écrit. - Présenter le projet à des professionnels.

Module 1 : Mise en perspective des projets (séminaire en groupe, 1 week-end de 3 jours)
-Réflexion avec des intervenants ciblés
-Analyse d'extraits de films autour des écritures documentaires
-Présentation de l'exercice pratique : "alternative à l'entretien / mise en scène de la parole"
Module 2 : Confrontations d'expériences (séminaire sur 1 week-end de 2 jours)
-Visionnage critique de l'exercice tourné dans l'intersession "mise en scène de la parole"
-Études de cas de films en lien avec les projets : dialogue approfondi avec des chercheurs et des réalisateurs ayant réalisé un film sur un savoir constitué

Module 3 : Tutorat (suivi collectif et individuel sur 4 mois)
Trois tuteurs accompagnent en alternance les binômes auteur/réalisateur dans la rédaction de leur projet. Chaque mois, les réalisateurs bénéficient d'une séance plénière ainsi qu'un suivi individuel. Les séances de travail (en présentiel ou à distance) se programment en fonction des disponibilités de chacun, au fur et à mesure de l'avancée des projets. Les binômes alternent les consultations avec les 3 tuteurs, pour renouveler l'approche. Les dossiers doivent être finalisés pour l'étape suivante.

Module 4 : Rencontres de coproduction (3 jours consécutifs en semaine)
Mise en relation avec des professionnels : les auteurs rencontrent en séance collective puis en entretiens individuels des partenaires potentiels de création (producteurs, diffuseurs, fonds d'aide) pour évaluer la capacité à convaincre de leur projet. Jour 1 : Préparation au pitch. Jour 2 : Pitch & rendez-vous individuels avec producteurs et diffuseurs. Jour 3 : Debriefing & évaluation.

Sans niveau particulier

Connaitre les différents types de caméras adaptés au documentaire et leur fonctionnement Choisir son matériel de tournage pour un futur projet de film Gérer un tournage seul ou en équipe Faire des choix de plans, de découpage, d'axe de caméra et anticiper le montage Connaitre les bases de la lumière et de l'étalonnage

Prise en main des outils de tournage
Le plan / filmer soi-même
Optiques, capteurs, colorimétrie
Le couple chef opérateur - ingénieur du son
La lumière
Filmer en équipe / étalonnage
Filmer la parole
Montage

Sans niveau particulier

Ce stage permet de se confronter aux fondamentaux de la réalisation d'un film documentaire. Après une brève période d'initiation technique, d'analyse d'oeuvres de référence, de repérages et d'écriture, chacun passe à l'acte en tournant un court-métrage sur un thème imposé. Ce stage couplé à celui de "Pratique du montage documentaire" permet également d'appréhender la relation essentielle réalisateur/monteur.

Première période : exercices pratiques, analyse filmique, repérages.
Pendant les deux premières semaines, s'effectuent simultanément la réalisation de deux exercices, une brève prise en main technique, la projection et l'analyse de films.
Réalisation de deux exercices au cours desquels se fait une initiation au montage.
Projection et analyse de films documentaires de référence.
Séminaire d'une journée sur les écritures documentaires.
Visionnage à la carte de la Vidéothèque Varan.
Pendant cette période, chaque stagiaire choisit, définit, prépare et repère le sujet du film documentaire qu'il souhaite réaliser.

Deuxième période : tournage du film de stage. (3 semaines environ)
Pendant cette période, les stagiaires organisent leurs tournages par fraction d'une demi-journée ou deux. Les rushes sont projetés à raison d'au moins trois séances par semaine, en présence de tous les stagiaires. Cette progression dans l'analyse et la critique des tournages donne aux stagiaires la capacité de se corriger et d'approfondir la réalisation de leur sujet.

Troisième période : montage et finition du film de stage. (2 semaines environ)
Chaque stagiaire, au fur et à mesure du tournage, commencera à dérusher et à pré-monter son film avec un stagiaire monteur encadré par des monteurs professionnels. Cette collaboration permet de mettre en place la structure définitive et le montage final du film. Ce moment essentiel met en évidence les idées restées diffuses lors des tournages.

Sans niveau particulier

Ce stage pratique et théorique apprend à énoncer clairement les enjeux d'un film documentaire, à structurer un projet en prenant en compte la spécificité de l'écriture audiovisuelle afin de mener à bien l'écriture d'un dossier destiné aux partenaires de production et aux différentes commissions d'aide et de financement.

Méthode pédagogique :
- chaque module comprend des exercices pratiques de tournage ou de montage, un contenu théorique, des analyses de films et un suivi du travail d'écriture sur les projets personnels.
- les formations théoriques sont dispensées par des réalisateurs, des critiques ou des historiens du documentaire.
- les projets en cours d'écriture sont lus et analysés par plusieurs catégories de professionnels (réalisateurs, monteurs, producteurs, diffuseurs, responsables de festival), connus pour la richesse de leur expérience.
Entre chaque session, les stagiaires doivent fournir un certain travail dont les consignes sont données en fin de session.
Déconstruire le processus d'écriture.
Objectifs : décrire et déconstruire le processus d'écriture d'un film, repérer et analyser les différentes étapes du travail. Parallèlement à des exercices de tournage, on explore le cinéma documentaire à partir d'extraits de films existants, en abordant les différents styles d'écritures. Master-class : analyse du processus d'écriture et de fabrication d'un film, en présence de son réalisateur. Écriture des projets : à partir des (futurs) projets de chacun, on essaie de dégager des intentions. A partir de là on définit des repérages à faire, des recherches à approfondir ou à élargir.
Dégager les enjeux (« chercher le centre de gravité du film »).
Objectifs : déplier les possibles, redéfinir l'axe du film, commencer à dégager l'intention principale. Exercice pratique : trouver un «point fort», une cristallisation (métaphore ou métonymie) qui soit le noyau du film et réaliser courte une séquence qui cerne l'intention du film. Séminaire théorique : la place du spectateur. Écriture des projets : discussion collective sur les projets.
Trouver le Comment (« Manières de faire, formes de pensées »).
Objectifs : réfléchir aux choix de mise en scène.
Exercice pratique : la même situation ou séquence sera traitée par les stagiaires de différentes façons. Parcours thématique dans l'histoire du documentaire pour mettre en évidence, sur un même sujet, des propositions et des mises en scènes différentes.
Analyse d'extraits de films choisis par les stagiaires en rapport à leur propre projet.
Écriture du projet personnel : discussion sur les projets écrits.
Le récit du film (montage /dramaturgie).
Objectifs : approfondir la dramaturgie de chaque film à partir d'une réflexion et d'un travail pratique sur le montage. Séminaire théorique : les formes narratives, à travers le montage. Exercice pratique : séquences à remettre en ordre ou à remonter, livrées sous forme de rushes. Écriture du projet personnel : aboutir à une écriture partageable, préparation à la rédaction du projet définitif.
Adéquation de la forme et du sujet (« La forme, c'est le fond qui remonte à la surface »).
Objectifs : évaluation du degré d'aboutissement du projet par des professionnels (réalisateurs, producteurs, diffuseurs).

Sans niveau particulier

Ce stage, qui se déroule parallèlement à celui de "Pratique de la réalisation documentaire" avec lequel il a un tronc commun, permet à des monteurs débutants d'acquérir méthodologie et expérience au travers d'une mise en perspective théorique et d'exercices pratiques puis dans un second temps, du montage de deux des films des stagiaires-réalisateurs. Ils pourront ainsi appréhender en "grandeur réelle" le montage documentaire comme narration/écriture, avec ce que cela comporte d'exigence et d'engagement.

Première période - Approche pratique et théorique du montage documentaire :
- exercices pratiques de montage à partir d'un minutage limité de rushes (montage d'une séquence visant à décrire un lieu dans l'espace et le temps, d'une séquence autour de la parole, construction d'une narration à partir de plusieurs séquences, etc.).
- "Séminaires théoriques" (approches du montage vu comme technique, art, philosophie) dispensés par des spécialistes de renom comme François Niney, Anne Baudry, etc.
- Projections de films documentaires suivies d'une discussion avec le réalisateur et son monteur.

Deuxième période - Travail sur les rushes des films des stagiaires réalisateurs en cours de tournage. Montage des séquences puis travail sur la structure du film, pour aboutir au montage définitif (chaque stagiaire monteur travaille alternativement au montage de deux films de stage, en collaboration avec le stagiaire réalisateur et avec monteur professionnel).

Sans niveau particulier

Cet atelier de réalisation sonore créé avec Daniel Deshays s'adresse à tous ceux qui souhaitent questionner le film documentaire à partir de sa forme sonore. En explorant les différentes formes de réalisation du son au cinéma à travers des visionnages et par des exercices, il donne des outils pratiques pour l'écriture sonore d'un film, de la prise de son jusqu'au mixage. - Envisager le son comme élément structurant la réalisation cinématographique. - Connaître les différentes formes de réalisation du son au cinéma. Connaître les différents moments décisifs de la création sonore : de la prise son jusqu'au mixage. - Se confronter aux enjeux du sonore à travers la réalisation d'exercices. - Donner des outils pratiques de questionnement de la méthode de réalisation (ou écriture) sonore à chaque stade de la réalisation d'un film. - Repenser la réalisation de films documentaires à partir du questionnement de la forme sonore.

Première partie : Les enjeux de la mise en scène du son
Le matin, l'aspect théorique est abordé grâce à des écoutes, visionnages et analyses diverses.
L'après-midi est dédié à des exercices pratiques directement liés aux questions théoriques abordées le matin.
1) Notions théoriques sur le son : Faire apparaître une conscience de l'écoute. Ecoute d'extraits sonores, de films sans images, de documentaires radiophoniques.
2) Réflexions portées sur :
- La structuration sonore d'un film. Comment les sons se superposent, coexistent ?
- Réaliser la voix off : écrit et oral.
- Analyse filmique (fiction et documentaires) :Les territoires sonores : les sons, les voix, les musiques. Analyses de films choisis pour la pertinence de leur forme sonore.
3) Exercices pratiques et techniques :
- Les sources : natures, dynamiques et mouvements.
- Les espaces sonores de prise de son.
- Point de vue et point d'écoute.
- Densité et pouvoir séparateur, le spectre.
- La mise en scène appliquée aux voix, aux musiques, aux sons et ses enjeux.
Les exercices de prises de son seront effectués en binômes et sans images puis avec images. Les travaux effectués seront présentés, écoutés collectivement et discutés.

Deuxième partie : Les travaux personnels
A partir de leurs propres images, d'images d'archives ou d'images sélectionnées par les formateurs, les stagiaires proposeront une hypothèse d'écriture sonore. Durant ces semaines, les stagiaires auront à effectuer des exercices de prises de son en fonction des images qu'ils auront choisies : sons directs et sons mis en scène. Encadrés par un monteur-son, ils pourront dérusher et monter les sons enregistrés.
Approche critique du montage son : méthode et mise en perspective.
Accompagnés par un mixeur son, les stagiaires apprendront à formuler des demandes, en fonction des choix de réalisation des sons et des images qu'ils y ont associés.
Le dernier jour les travaux seront projetés et analysés en présence de professionnels invités.

Sans niveau particulier